Sala HIC, Centro de la Cultura Santiago

Inaugurada el 1978. Es la sala más cómoda y completa para representaciones de teatro artístico y espectáculos.

José Núñez, Primerísimo Actor de Santiago

Con más de 40 años en escena, la mayor garantía de que aún exista un Teatro de Arte en Santiago.

Osvaldo Dragún, su paso por la isla

El maestro Osvaldo Dragún, contribuyó de forma personal en el desarrollo de los actores santiagueros..

Teatro Popular del Centro

El TPC de Rafael Villalona, recibió a grandes maestros latinoamericanos: Osvaldo Dragún, Eduardo Di Mauro, Rodolfo Santana, Sergio Arrau y Alberto Rowinsky.

El Maestro Eduardo Di Mauro.

Enalteció al Centro de la Cultura, el otrora teatro más importante del Cibao. Igualmente el maestro sembró buena semilla de guiñol.

sábado, 20 de octubre de 2012

Titeres a la 6, 1ra temporada de títeres del TarteUm

El pasado sábado 13 de octubre inició la primera temporada de títeres, que inicialmente será los sábados cada 15 días, pero que luego será semanal en horas de la 6:00p.m.

La primera historia, fue la obra de títeres "Brujieta" que presentó el grupo de títeres La Puerta Principal, que dirige Renso Mora. A patio lleno, fue la primera función, ya que se realizan en el Patio Vivo del TarteUm. La temporada continúa el próximo domingo 28 de octubre a las 5:30, con la Compañía de Títeres Musú, que dirige Vinicio Pons. La historia para este segundo día de la temporada, se llama "Emely, la bibliotecaria" la entrada general es $150, incluye palomitas de maíz y refrescos.

Para adquirir tu entrada puedes llamar al (809) 276-4448 o al (809) 499-7625
TarteUm, está ubicado en la calle Beller 59, Santiago.

miércoles, 17 de octubre de 2012

Otra casa de madera para el teatro.


TarteUm, es el nombre de un nuevo espacio cultural en la ciudad de Santiago. En el cercado trasero que lleva por nombre Patio Vivo de la casa número 59 de la calle Beller, existe un teatro exclusivo para ver títeres, pero que además, está diseñado para hacer pequeñas obras infantiles, como también, para representar monólogos y unipersonales para adultos.

El retablo que hay allí, será destinado a que se realicen representaciones sistemáticas de títeres, cada sábado para público general y los días de semana para colegios y escuelas. Sus fundadores pretenden desarrollar la técnica de Cuenta-Cuentos, espectáculos para bebés, espectáculos de mimo y clown.



Ya hay programados los primeros talleres que se impartirán en el TarteUm Teatro Escuela, éstos son: manipulación de títeres, taller de valoración de la literatura infantil, curso taller  de teatro de máscaras, taller de decoración con globos y taller pinta caritas.

Ya empezó en el Patio Vivo del TarteUm, la primera temporada de títeres, llamada “Títeres a la 6”. Decenas de niños acompañados de sus padres disfrutaron del primer día de la temporada de títeres, el pasado sábado 13 de octubre en hora de la 6 de la tarde, de ahí su nombre de títeres a la 6. Los presentes, pudieron disfrutar de “Brujieta”, la historia de un niños que es trasformado en palo, para la nueva escoba de la bruja Brujieta.

Los actores y titiriteros Renso Mora, Natalie Vásquez y Francelis Domínguez, fundadores del TarteUm Teatro Escuela y miembros de La puerta Principal, fue el 1er grupo en abrir telón por primera vez en el teatro de títeres del Patio Vivo.

La temporada de títeres continuará el próximo sábado 27 de octubre, con la obra de títeres, “El Libro Encantado” a cargo de la Compañía de títeres Musú, que dirige Vinicio Pons.
TarteUm Teatro Escuela, se encuentra en la caller Beller 59, Santiago R.D. Teléfono (809) 626-1050
Facebook: Tarteum

lunes, 6 de agosto de 2012

Rafael Villalona, dejó buen legado también en Santiago


Los escenarios de los teatros del país, están de luto al fallecer un gran mentor de buenas generaciones de actores y actrices de nuestro país. Rafael Villalona, falleció el viernes 3 de Agosto en Santo Domingo. Recordemos que Villalona fue el fundador del Teatro Popular de Centro TPC, de Santiago y luego funda Nuevo Teatro en Santo Domingo, junto a su esposa Delta Soto.  Actores y actrices de Santiago se unen al dolor de sus familiares y lamentan enormemente la perdida de quien consideraron fue una verdadera gloria nacional de la escena dominicana. Paz a  sus restos maestro querido! 

Legado de Rafael Villalona en Santiago de los caballeros.

Los actores, actrices, maestros y directores:

Elvira Taveras
Mery Collado
Teresa Veras
Elvira Grullón
Ramona Liriano
Esther Cabrera

José Núñez
Víctor Checo
Alcides Asenjo
Lorenzo Martínez
Johanny Sosa
Robinson Aybar
Franklin Rodríguez 

jueves, 12 de julio de 2012

Un Pelotero Fotogenico

Hoy, "Un Pelotero Fotogénico" vuelve a la Sala HIC del Centro de la Cultura de Santiago,  Con las actuaciones de Franklin Rodríguez, Ramona Liriano y Lorenzo Sosa. Invitamos a que se den cita a disfrutar de esta divertidísima comedia. A las 8:30 p.m. jueves 12 de Julio 2012. Dirección: Franklin Rodríguez

miércoles, 4 de julio de 2012

Mery Collado ENAMORADA en Santiago, Moca y New York.


“Enamoradas” iniciará su estreno nacional en la Sala HIC del Centro de la Cultura de Santiago y culminará gira en la ciudad de New York.

Ya habíamos manifestado y apuntado en otra ocasión, que somos abanderados  de que el gran número de artistas profesionales de las tablas en el cibao, deben articularse con más frecuencia en PRO de un teatro de calidad artística en Santiago.
“ENAMORADAS” es un proyecto que reúne las experimentadas actrices y directoras santiagueras, Mery ColladoElvira Taveras. Ambas iniciaron su carrera profesional la primera mitad de la década de los 80’s, formándose en el Teatro Popular del Centro y de la mano de Rafael Villalona. Recordemos que Elvira Taveras, fue la 3ra directora oficial y única mujer que dirigió el TPC. También fue recientemente directora de la Compañía Nacional de Teatro.  En esta ocasión Mery Collado comparte escena con la joven actriz Pachy Méndez, cuya experiencia mayormente es en el 7mo arte pero que también ha incursionado en el teatro premisamente de la mano de Mery. La dramaturgia es responsabilidad de Mary Collado y la dirección de Elvira Taveras.   

El estreno será el lunes 16 de Julio y una segunda función el martes 17, en la Sala HIC del Centro de la Cultura de Santiago. Luego se trasladará al Teatro Don Bosco de Moca, el sábado 21 de Julio. Y los días 1,2 y 3 de agosto en La Casa de la Cultura de Navarrete, New York.

lunes, 18 de junio de 2012

Cursos y talleres de Teatro
































-Iniciación a la Pantomina. 
Teatro en la que los actores se expresan por medio de gestos y movimientos en lugar de palabras.

Con el destacado mimo, actor, director y profesor Robinson Aybar.

Casa de Arte Inc. Santiago, República Dominicana.
Información: (809) 471-7839

Desde el viernes 15 de junio hasta el sábado 14 de agosto del 2012.
Horarios:
Viernes de 6:00 p.m. a 8:00 p.m.  y
Sábados de 5:00 p.m. a  7:00 p.m.


-Taller de Teatro.
Con la destacada directora y actriz Mery Collado.
Inscripciones abiertas.
Centro de la Cultura de Santiago, República Dominicana
Información: (809) 226-5222

sábado, 16 de junio de 2012

José Núñez, Primerísimo actor de Santiago


José Núñez, es un actor santiaguero que con su sencillez, exhibe una monumental grandeza y gallardía, pese a que permanece en una ciudad que ha indicado algunas veces no comprenderlo y ocultarlo, él ha evidenciado ser la garantía real de que aún exista en la región un Teatro de Arte (nombre que Stanislavski en una ocasión le había dado a su nuevo conjunto), quiere indicar que su actividad se separa de esta parte del oficio cuya finalidad es el mero y puro entretenimiento. Según Eugenio Barba: Un teatro de arte tiene otro objetivo: una metafísica, con una visión que va más allá del espectáculo. De aquí surge la necesidad de un nuevo actor que pueda encarnar este ideal de un teatro que intervenga en la sociedad y sacuda cada espectador a nivel emotivo, intelectual y espiritual. Si esos tres elementos que caracterizan una cultura no están presentes, cualquier estructura teatral, grupo, compañía, teatro nacional, teatro comercial, es una ameba.







La ultima vez que vimos en escena al gran actor José Núñez, fue en la farsátira “Sempronio” del dramaturgo argentino Agustín Cuzzani. Trata de un viejo jubilado quién se dedica a coleccionar estampillas, pero a la vez es un hombre reactivo que proporciona energía eléctrica para su familia en su hogar. 

Los que asistimos a ver este trabajo, nos deleitamos con una buena actuación de José Núñez con el apoyo actoral del histriónico Manuel Pichardo y del admirable buen actor y director Lorenzo Martínez (Cuquín), quien encarnó el personaje del “Altísimo comisionado”. “Sempronio” contó con la presencia en escena de éstos 3 actores de alta calidad de Santiago. A pesar que la puesta en escena nos dejó un maravilloso mensaje de paz mundial, la producción de este espectáculo no gozó de dicha paz. Luego de ahí, hemos visto a un José Núñez con depresión y  tristeza, como al Cristo crucificado. José ya no ha vuelto a ensayar, pareciera como si  también estaba escrito que los actores que no emigraran de Santiago a la capital, padecerían. Según (San Lucas 24,35-48) hace años, Joseph Fitzmyer,S.J. refiriéndose a lo que ahí está escrito comentó: “Jesús resucitado catequiza a sus discípulos, enseñándoles lo de adentro de las escrituras: que el Mesías estaba destinado a sufrir todo esto antes de entrar en su gloria. Y así [Jesús resucitado] convirtió su depresión y tristeza en fe y esperanza”     

Históricamente es sabido que el teatro tiende a padecer crisis existencial, Santiago de los caballeros, en la actualidad no escapa a esa terrible realidad. El teatro de oficio, el teatro artístico en esta ciudad, actualmente es un teatro muerto y pareciera que han pasado más de 7 años y pocos recuerdan ese difunto. Necesitamos un José Núñez resucitado, para que termine de entrar en la gloria del teatro dominicano, pero desde aquí, su Santiago; como también necesitamos en escena a Robinson Aybar, Lincoln López, Lorenzo Martínez, Teresa Veras, Ramona Liriano, Franklin Rodríguez, Manuel Pichardo, Mery y Deisy Collado, Alcides Asenjo, Johanny Sosa y Elvira Grullón. Creemos que hace falta un Clúster entre ellos, con sede en su ciudad, pero un clúster vivo y activo. Han permanecido en Santiago, pero teatralmente hablando pareciera que no estuvieran.

José Núnez, con el espectáculo “El Regreso” (2003) pareció salir de ese estado parálisis que padecen la mayoría de los actores de la escena en Santiago; en el 2010 demostró ser el mejor actor local de competitividad nacional, desde su ciudad natal, obtuvo nueva vez otra nominación a los Premios Casandra en la categoría de mejor actor con el personaje de Guillermo en la obra La Misiva de Poborsky” de los dominicanos Miguel R. Hernández y Maickel Ronzino y dirección de Lorenzo Martínez.

Aquí vemos un José Núnez fresco y muy atrevido, en optimas condiciones actorales, desdoblándose de un personaje a otro con una sencilla naturalidad que solo un grande de la escena puede hacerlo. Ése es el teatro que hace falta en nuestra ciudad, el que el público “comparón y orgulloso” de Santiago se merece, somos abanderados de que hay que re-establecer la confianza en la escena artística. José Núñez, nos recordó aquellas buenas actuaciones a las que tenía acostumbrado a los amantes del buen teatro en la ciudad, hablamos de principio de los 70’s y 80’s, en las obras “La Lente Maravillosa”(1980-81) de E. Carballido o su participación en el personaje del ‘cojo’ en “El Rey Clinejas”(1982) considerada una de sus mejores actuaciones de todos los tiempos, ambas piezas teatrales fueron dirigidas por el maestro Rafael Villalona, fundador y primer director del Teatro Popular del Centro, TPC.
Otros dicen que José Núñez tiene una actuación insuperable en el personaje de Bianto, en la Obra teatral “Bianto y su Señor” (1976) de Haffe Serulle, obra estrenada a nivel nacional por primera vez, bajo la dirección del mismo Haffe Serulle. Otra súper actuación memorable (Excelente! Excelente!) del actor José Núñez, tuvo lugar en el personaje del párroco en “La Balada de los Tres Inocentes”(1991) de Pedro Mario Herrero, Dirección de Alberto Ruiz (Puerto Rico) producción Teatro Vivo Inc. De Santiago.


Cronología invertida del actor y director José Núnez desde el año 2011 hasta sus inicios.

2011-  “Sempronio”                                     Actor y Productor
2010-  “La Misiva de Povorski”                 Actor y Director/  5ta nominación a mejor
                                                                       actor Premios Casandra 2011
2007-  “El Carnaval”                                             Director
2005-  “La Muerte Alegre”                                    Director
2004-  “La Otra Cara”                                           Director
2003-  “El Regreso”                                  Actor y Director/  4ta Nominación a mejor
                                                                     actor Premio Casandra 2004
2001-  “Petición de Mano”                                    Director
2001-  “El Manicomio”                                           Director 
Participación en el III Festival de Teatro Internacional Santo Domingo 2001
2001-  “El Centro Foward Murió al Amancer”           Director


Cronología invertida del Actor José Núñez dentro del TPC

1982- “La Tela Milagrosa”                                Actor,                  Dir. Rafael Villalona
1982- “Las Aceitunas”, de Lope de Vega           Actor,                  Dir. Rafael Villalona
1982- “El Baratillo de la Sinceridad”, de J.M. Queirolo, Actor,    Dir. Sergio Arrau
1981- “El Rey Clinejas”, de Manuel Rueda,       Actor,                 Dir. Rafael Villalona
1980- “La Lente Maravillosa” de E. Carballido,    Actor,               Dir. Rafael Villalona


Si no hay competencia, hay incompetencia.
Roberto Salinas León


Cronología invertida de las obras teatrales dirigidas por José Núñez con el grupo de teatro de la PUCMM( Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra):

2001-"Petición de Mano" de Anton Chejov                     
2001-"La Muerte Alegre" de Nicolai N. Evreinov              
2000-"Mantequilla y Mermelada" de Lenin Comprés        
1999-"Verdad y Mentira"                                                
1999-"El Perjuicio del tabaco" de Anton Chejov              
1998-“El Licenciado Arias” de Federico Bermúdez           
1997-"El Almacen de Novias" de Ramón de la Cruz         
1996-"La Zorra Boba"…?                                                 
1996-"La Verdad" de ….?                                                
1996-"La trinitaria Blanca" de Manuel Rueda                     
1995-"Aspirina para Dos" de Woody Allen                       
1994-"La Manta" Y "La raza no ha muerto" de...?                     
1994-"Un Idilio Ejemplar" de Ferenc Molnar                     
1993-"EL Juez de los Divorcios" de Cervantes                  
1992-"El Baratillo de la Sinceridad" de Queirolo               
1992-"Los Habladores” de Miguel de Cervantes               
1991-"La Carátula" de Lope de Rueda                             

L&M, realizó una encuesta a jóvenes entre las edades de 20 a 30 años para saber si conocían nombres de actores de oficio del teatro de Santiago, salió un solo resultado: Ramón Disla, ¿lo recuerdan? Pues se da el caso que éstos jóvenes aproximadamente 15 años atrás eran estudiantes de nivel medio y llegaron a ver, posiblemente el más productivo director y actor de finales de los 90’s y principio del 2000, está claro que después de José Núñez. Ramón Disla tenía un público de teatro que lo seguía. Realizamos la encuesta nuevamente, esta vez manipulada para buscar resultado de nombres de los actores de la edad de oro del teatro de Santiago, la década de los años 80’s, los momentos del Teatro Popular del Centro, fundado por Rafael Villalona, oséa 30 años atrás, tuvimos que rastrear santiagueros entre las edades de 50 a 60 años quienes suponíamos eran los jóvenes de esa época.    
Los resultados que obtuvimos fueron los nombres de Victor Checo, José Núñez, Lincoln López, que no perteneció al TPC pero si se le veía en escenas de algunas obras. Cuquín(Lorenzo Martínez) y las Elviras, Taveras y Grullón. Dios!! Sí… un precioso teatro recién inaugurado en el año 1978, en la calle de El Sol, el impresionante Palacio de Bellas Artes que luego se le cambió el nombre por el de el “Centro de la Cultura”.

El TPC en el proceso de formación de sus miembros, contó con grandes privilegios de verdad en aquel entonces. Los más grandes directores y  dramaturgos latinoamericanos fueron los mentores de estos actores. Citaremos algunos de ellos: El maestro argentino Eduardo Di Mauro, el maestro chileno Sergio Arrau, el maestro venezolano Rodolfo Santana, el uruguayo Alberto Rowinski y el maestro argentino Osvaldo Dragún. De quien quiero se me permita citar unas palabras- "El teatro es como un corcho: siempre flota; aunque todo se hunda y nadie te tire una soga, la pasión sigue viva. Por eso desde el circuito independiente o desde el oficial, la cuestión es conseguir que siga flotando."

Resucita y reaparece José Núñez! El teatro de Santiago espera por ti, nuestro teatro deberá seguir a flote.
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viernes, 15 de junio de 2012

INFANTILES









LA REINA SIN CORAZON

Recientemente tuvimos contacto con una composición infantil del actor y dramaturgo santiaguero Lorenzo Sosa, miembro fundador de TAUDRAS. Creemos que es su segundo texto para niños, el cual abrazamos esa bonita intención de aportar literatura para la niñez, ya que muy pocos poetas, cuentistas, novelistas y dramaturgos suelen hacerlo.
Hablamos de “La Reina Sin Corazón” inspirada sobre la novela clásica de Lewis Caroll, ‘Alicia en el País de las Maravillas’ y la secuela ‘A través del Espejo y lo que Alicia encontró allí’. ¿Qué tiene de especial esta versión de Lorenzo Sosa?
Cinco puntos:
1-Revela una subjetividad del porqué La Reina sin Corazón, tiene mal genio (ésta es la misma Reina de Corazones de Alicia).
2- Aquí Alicia, es un personaje secundario, no es el personaje importante en esta versión.
3- El Rey de Picas, es un personaje añadido por Lorenzo Sosa, combinando los personajes de La Sota de Corazones, (quien aparece en  capítulo doce en su juicio por el robo de las tartas) y La Reina de Picas (también añadido en Animé), quien es hermana y rival de la reina de corazones.
4- Lorenzo Sosa, da participación con diálogos al cuervo, que en la Alicia original es solo una nube oscura que sobrevuela los bosques.
 5- Cuentín de las maravillas, creemos que es uno  los viejitos del primer capítulo que lo movió y le da participación de introducción a cuento de un libro. Tic Toc, es movido de lugar y se le añadió diálogo.   

Somos abanderados de que esta Reina sin Corazón, deba hacerse una producción a lo grande, que represente a Santiago por un buen tiempo y que sea disfrutada por jóvenes y niños de la ciudad, del país y quien sabe que más. Ésta historia no es muy fácil de asimilar y analizándola  bien, no es para niños muy pequeños aunque se le podría sacar el encantamiento para que sí lo sea. Para ello necesitaría un elenco de experiencia y de primera. Nos imaginamos en el personaje de Cuentín de las Maravillas a Alcides Asenjo, (recordamos que Alcides canta de maravilla) La Reina sin corazón, tres buenas opciones: Luisa Rebeca Valentín, Ramona Liriano y/o María Ligia Grullón. El sombrerero, también dos buenas opciones: Joan Martínez Payamín y/o Manuel Pichardo. Vinico Pons y Renso Mora, ambos por sus condiciones de titiriteros con sus respectivos equipos de trabajo, serían de mucha ayuda para trucos mágicos que demanda la historia. Alicia que aunque no es el protagónico en esta versión, es de mucha importancia y vemos perfectamente a Estefany Vásquez como ese personajes, ya que  Estefany canta, actúa muy bien y es preciosa como la verdadera Alicia.


miércoles, 23 de mayo de 2012

El Maestro Eduardo Di Mauro.


El Maestro Eduardo Di Mauro.
Enalteció el Centro de la Cultura de Santiago, el otrora teatro más importante  del  Cibao. Igualmente el maestro sembró buena semilla de guiñol, ya que es el mentor de la mayoría de los titiriteros de nuestro país.

En la prestigiosa sala HIC del Centro de la Cultura de la ciudad Santiago en la región norte de la isla, de Santo Domingo. El jueves 19 y viernes 20 de marzo, en horas de la 7:00 p.m. pero del año 1981, el maestro sudamericano del guiñol, Eduardo Di Mauro, presentó un impresionante espectáculo de títeres. Teatro Tempo, vino al país y a la ciudad de Santiago, tanto por la brillante diligencia del maestro dominicano Rafael Villalona, fundador y primer director del TPC, como también el apoyo de la directora Carmela de Campagna del otrora valiosísimo Centro de la Cultura de Santiago.

Cientos de niños y varias familias cibaeñas, tuvieron el gran privilegio de disfrutar de uno de los más grandes titiriteros del mundo. Di Mauro, con un deber de servir una cultura con honestidad y simpleza, nos trajo desde un país muy lejano, ubicado al sur del continente americano, sus títeres de guante, con una manipulación exquisita en los movimientos de varias figuras animadas por él. También nos trajo conciencia y madurez de una de las disciplinas más bellas y antiguas del mundo, los títeres.

Según el fundador de teatro Tempo (Venezuela), perfectamente define la cultura e incultura de la siguiente manera:

La cultura es la esencia viva del sentimiento, la expresión y la comunicación de los pueblos. La cultura es: creatividad, solidaridad, bondad, dulzura, belleza, inteligencia, amor, amistad, alegría de vivir, respeto y dignidad.

La incultura es la carencia de sensibilidad, es la brutalidad, el atavismo, la prepotencia, la injusticia, la violencia y lo derivado de los instintos primitivos: de criminalidad, barbarie y egoísmo que pueden hacer del ser humano, dentro de las especies conocidas, el animal más cruel y sanguinario.   

El Maestro Di Mauro, en un segundo viaje a Santiago, formó a varios titiriteros de nuestra ciudad como parte del adiestramiento integral que debían completar los actores del TPC Hoy día, contamos con grandes titiriteros fruto de la labor en el país del maestro Di Mauro: Elvira Taveras, Vinicio Pons, Robinson Aybar, Lorenzo Martínez, Franklin Rodríguez, Teresa Veras y Liropeya Batista. Éstos alumnos de Eduardo Di Mauro recibieron talleres intensivos de escenografía, dirección, montaje y elaboración de títeres. La República dominicana es el segundo país en ser favorecido de la ventana cultural hacia América Latina del teatro Tempo. La acción cultural del Tempo, inició en noviembre del 1980, una combinada estrategia que articula la puesta en escena en escuelas y comunidades, así como la formación de titiriteros nacionales e internacionales. Eduardo Di Mauro, cuatro meses después de iniciar el Tempo, estuvo  aquí en Santiago, sembrando sus primeras semillas fuera de Venezuela, como uno de los cinco planes de acción, de la recién fundada institución de servicio cultural, Teatro Estable de Muñecos de Portuguesa (TEMPO).
El Retablillo de Don Cristobal(TAMPO)Eduardo Di Mauro
Desde un humilde pueblito de una isla del caribe, le damos mil Gracias Maestro
Di Mauro! Dios le bendiga.

En la actualidad en Santiago existen los grupos de Títeres:
“La Puerta Principal”  Dir. Renso Mora
“La Compañía de Títeres Musú” Dir. Vinicio Pons